23 of the Best Sci-Fi TV Shows to Watch on Netflix Right Now

C’est une chose d’être un adolescent et de naviguer dans les éléments gênants que la vie au lycée vous réserve. Mais ajoutez à cela de nouveaux superpouvoirs et les défis deviennent encore plus compliqués. C’est essentiellement de cela que je ne suis pas d’accord. La série est basée sur le roman graphique de Charles Forsman et ne comporte qu’une seule saison. Après avoir été renouvelé, le spectacle a finalement été annulé en raison des restrictions liées au COVID et de problèmes budgétaires.

On s’attend en quelque sorte à la première d’une nouvelle série d’anthologies de genre que quelqu’un finira par la comparer à The Twilight Zone. Eh bien, c’est exactement ce que je vais faire avec Nightmares and Daydreams de Joko Anwar. La nouvelle série d’anthologies de sept épisodes s’appuie fortement sur le territoire de l’horreur et le fait à travers une lentille indonésienne.

La populaire série de jeux vidéo reçoit le traitement anime dans Devil May Cry de Netflix. L’essentiel en un mot : Dante, un chasseur de démons charismatique, doit bien chasser les démons pour sauver l’humanité. Johnny Yong Bosch, ancien des Power Rangers, fournit la voix de Dante dans la série pleine d’action co-créée par Castlevania et le producteur de Dredd, Adi Shankar.

Stranger Things s’est répandu comme une traînée de poudre lorsque la série de genre a discrètement lancé sa première saison sur Netflix en 2016. Ce qui a commencé comme un hommage au cinéma des années 80, avec des références à ET, Donjons & Dragons, Goonies et les œuvres de Stephen King, s’est transformé en une aventure de science-fiction à plusieurs niveaux et de grande envergure. Le programme suit un groupe d’enfants à Hawkins, dans l’Indiana, qui, après avoir rencontré une mystérieuse fille qu’ils nomment Eleven, découvrent une dimension sinistre cachée juste sous leurs pieds. Des dissimulations gouvernementales, des bêtes démoniaques de l’enfer et un casting rempli de personnages inadaptés bien-aimés composent cette série de genre tour de force.

La série post-apocalyptique magnifiquement filmée de Netflix est l’adaptation tant attendue du roman graphique argentin bien-aimé, El Eternauta, publié pour la première fois en 1957. L’histoire suit Juan Salvo et un groupe de survivants qui traversent une tempête de neige mortelle (les flocons de neige tuent littéralement) pour découvrir que la véritable menace contre l’humanité n’est pas une anomalie météorologique mais une invasion extraterrestre.

Emma Stone et Jonah Hill jouent dans ce drame époustouflant de Cary Joji Fukunaga (True Detective) et Patrick Somerville (The Leftovers). La série de 10 épisodes suit Annie (Stone) et Owen (Hill) alors qu’ils se lancent dans un essai clinique pour un médicament qui serait censé guérir tous leurs problèmes. Comme vous pouvez probablement le deviner, ce n’est pas le cas. Stone et Hill ont l’air de s’amuser follement tout au long du programme, alors qu’ils peuvent essayer une variété de personnages différents. L’ajout de Sonoya Mizuno, Justin Theroux et Sally Field au casting en fait un joyau sous-estimé qui mérite votre attention.

Le voyage dans le temps est le nom du jeu dans cette série de science-fiction qui est passée inaperçue pour beaucoup. Dirigé par Eric McCormack, ancien élève de Will & Grace, le programme suit un groupe de personnes dont les consciences sont renvoyées dans le temps pour habiter le corps d’autres personnes afin de rendre l’humanité meilleure en changeant le passé. Cela semble compliqué mais je vous assure que ce n’est pas le cas.

3 Body Problem a été créé par David Benioff et DB Weiss, anciens de Game of Thrones, ainsi que par Alexander Woo, le showrunner de The Terror, et est basé sur le roman lauréat du prix Hugo de Liu Cixin. La série de science-fiction de haut niveau relie un moment décisif de la Chine des années 1960 à nos jours, où un groupe de scientifiques doit faire face à une menace mondiale émergente qui ne ressemble à rien de ce que l’humanité a jamais vu.

Cette série d’horreur de science-fiction, vaguement inspirée du podcast d’images trouvées du même nom, suit un archiviste de cinéma qui restaure des images documentaires trouvées sur un tas de bandes vidéo de 1994. À travers son travail, il est aspiré dans un mystère terrifiant entourant les éléments contenus dans les bandes. Netflix n’a peut-être donné qu’une seule saison à cette série, mais elle reste une montre fascinante.

Raising Dion est une série de super-héros centrée sur un garçon spécial nommé Dion, qui possède des super pouvoirs. Contrairement à d’autres émissions qui abordent des scénarios similaires – pensez à The Boys et Invincible – ce programme met en évidence les différences de Dion sous un jour stimulant. Bien sûr, il y a des super-vilains et une sinistre agence gouvernementale à gérer, ce qui rend les choses intéressantes. Mais ce qui rend cette série unique, c’est l’accent mis sur la famille et la recherche de sa place dans le monde. Jason Ritter fait également partie du casting. Et il est merveilleux.

Inspirée de la bande dessinée créée par Gerard Way et Gabriel Bá, la série suit un groupe de frères et sœurs de super-héros adoptés qui ont été élevés pour sauver le monde. Du voyage dans le temps à la sauvegarde de l’humanité de multiples événements apocalyptiques, les aventures en cours des Hargreeves dysfonctionnels renversent les tropes de genre attendus. C’est bizarre, décalé, hilarant et poignant.

Supacell reprend le récit familier des super-héros et inverse le scénario. La série suit quatre Noirs vivant dans le sud de Londres qui développent soudainement des super pouvoirs. Ce qui relie chacun d’eux à leurs nouvelles capacités, ce sont les antécédents familiaux de drépanocytose – une maladie héréditaire courante. Utilisant le genre comme fondement narratif, la série plonge dans le drame humain qui se joue entre ces personnages tout en mettant en lumière des thèmes culturels pertinents comme le racisme, la traite des êtres humains et les pratiques de santé prédatrices.

Black Mirror de Charlie Brooker a établi la norme en matière de ce qu’une série d’anthologies de genre moderne peut faire. Chaque histoire présentée tout au long de la série, qui compte actuellement six saisons et un film interactif indépendant qui mérite d’être visité, se déroule dans un monde futur proche où la technologie a eu un impact merveilleux, étrange et terrifiant sur l’humanité. Édifiant à horrible, Black Mirror est un bug cérébral d’une émission de télévision qui vous fera réfléchir longtemps après le générique.

Ils ont brisé le moule en créant The OA. La série de deux saisons créée par Brit Marling et Zal Batmanglij suit l’histoire de Prairie Johnson (Marling), une jeune femme aveugle qui, après avoir disparu pendant sept ans, retourne dans sa famille avec la vue retrouvée. Où était-elle toutes ces années ? Comment peut-elle voir ? Existence parallèle à travers plusieurs dimensions, voilà comment. D’accord, cette réponse ne fait qu’effleurer la surface de ce programme extrêmement unique et à plusieurs niveaux. Venez pour la physique quantique, restez pour les routines de danse interprétatives.

Comme Stranger Things, Dark démarre avec la disparition inexplicable d’un enfant. Au lieu d’une autre version de l’Upside Down qui sévit dans la ville, la série allemande se lance dans le voyage dans le temps pour explorer comment une famille et une communauté peuvent être affectées par la disparition d’un enfant. Un film noir à combustion lente qui s’appuie fortement sur les horreurs du traumatisme générationnel, Dark a duré trois saisons sur Netflix. Cela vous mettra certainement sous la peau.

1899 a été créé par Jantje Friese et Baran bo Odar – le même duo qui a amené Dark à Netflix – et suit un groupe de passagers sur un navire en direction de New York au tournant du siècle. C’est plus qu’une pièce d’époque banale. Dès que les choses démarrent, la série projette à l’écran des voyages dans le temps, des dimensions multiples, des simulations de réalité et d’autres morceaux de folie de science-fiction. Il n’y a peut-être pas eu de saison 2, mais il y a encore beaucoup de bon genre à réfléchir ici.

Dans Parasyte : The Grey, des parasites extraterrestres atterrissent sur Terre et commencent à transformer les gens en monstres métamorphes. Pour lutter contre cette menace croissante de type Invasion of the Body Snatchers, les survivants – autrement connus sous le nom de « The Grey » – se lèvent pour sauver l’humanité et la planète. Inspirée du manga d’Hitoshi Iwaaki, cette série coréenne devrait plaire à tout fan d’horreur et de science-fiction.

Les créateurs de Matrix, Lilly et Lana Wachowski, se sont associés au créateur de Babylon 5, J. Michael Straczynski, pour amener Sense8 sur Netflix. Le drame surnaturel suit huit personnes aléatoires du monde entier qui apprennent qu’elles sont liées émotionnellement et mentalement. Qualifié de « sens », le groupe apprend les uns des autres alors qu’ils sont littéralement obligés de se mettre à la place de l’autre et d’acquérir de nouvelles compétences passionnantes. Les choses ne seraient pas complètes sans l’inclusion d’une organisation obscure qui les traque tous. Pendant deux saisons, le programme a exploré des questions d’actualité telles que le genre, la sexualité et l’identité, mélangeant des genres comme la telenovela, le K-drama, le Bollywood et l’Euro-noir tout en parcourant le monde.

Basé sur le livre de Richard K. Morgan, Altered Carbon existe dans un monde futur où la conscience peut être déplacée d’un corps à l’autre. Joel Kinnaman a joué dans la première saison le rôle de l’ancien soldat Takeshi Kovacs. Sa mission de résoudre un meurtre se transforme en un voyage de découverte de soi alors qu’il s’efforce de retrouver son amour perdu et des réponses concernant sa vie antérieure. Dans la saison 2, Anthony Mackie assume le rôle pour faire avancer le conte cyberpunk noir.

Mélangeant différents styles d’animation avec du live-action, Love, Death + Robots est une anthologie pas comme les autres. La série, qui a établi des comparaisons avec Black Mirror, plonge dans une multitude d’histoires autonomes qui explorent un monde où les robots, créatures et autres êtres sensibles ont plus d’humanité que l’humanité elle-même.

S’inspirant de la série de 1965, Lost in Space suit la famille Robinson dans une mission spatiale visant à coloniser une planète alors que l’humanité est au bord de l’effondrement. La série regorge de drames familiaux, qui peuvent parfois être rebutants. Grâce au conflit sociopolitique, à un ami robot extraterrestre cool et au Dr Smith délicieusement méchant de Parker Posey, la série tient le coup.

Pendant ses trois premières saisons, Manifest était un original de NBC. Après son annulation par le réseau, Netflix est intervenu pour relancer la série. L’histoire suit les passagers du vol 828, qui arrivent à destination cinq ans après leur décollage initial. Les survivants commencent à avoir des prémonitions et des visions qui les aident à sauver les autres de catastrophes qui ne se sont pas encore produites. C’est un peu comme si Lost et Final Destination avaient un bébé, un peu.

Alice in Borderland est basé sur le manga de Haro Aso et suit un groupe de personnages dans une version parallèle de Tokyo obligés de s’affronter dans une série de jeux tordus pour rester en vie. Ce thriller de style bataille royale séduira les fans de titres de compétition de vie ou de mort comme Squid Game, The Hunger Games et Battle Royale.